PHOTOsuisse jest to prezentacja 28 najwybitniejszych fotografów ze wszystkich regionów Szwajcarii. Swoje prace prezentują zarówno wschodzące gwiazdy młodej sceny, jak i uznani oraz odnoszący sukcesy twórcy, którzy wpłynęli na rozwój fotografii w ciągu ostatnich trzydziestu lat. Wystawa zawiera prace o charakterze archiwalnym, reportaże i fotografię artystyczną. Ekspozycja składa się z trzech głównych części: „Matryca”, „Środowisko” i „Media” oraz dodatkowej, o charakterze dokumentacyjnym – „Portrety filmowe”. Podział ten wynika z różnych strategii, jakie reprezentują poszczególni artyści.

Katrin Freisager, Bez tytułu, 2002

Oliver Christinat, Fribourg, luty 2000, 2001

Matryca: studium powierzchni (artyści: Balthasar Burkhard, Stefania Beretta, Hans Danuser, Nicolas Faure, Alberto Flammer, Thomas Flechtner, Georg Gerster, Alain de Kalbermatten, Luciano Rigolini, Gaudenz Signorell)

Prezentowani artyści skupiają się na zewnętrznym wyglądzie rzeczy. Zazwyczaj przedstawiają przedmiot z dystansu, nawet jeśli znajduje się on bardzo blisko obiektywu. Najczęściej nie ukazują ludzi bezpośrednio, lecz tworzą ich portrety na podstawie pozostawianych śladów. Bardzo istotny jest aspekt formalny. Powierzchnia, faktura, struktura i sama czynność fotografowania są tematami ich prac.

Środowisko: przestrzeń społeczna (artyści: Manuel Bauer, Luc Chessex, Michael von Graffenried, Monique Jacot, Gian Paolo Minelli, Jean Mohr, Annelies Štrba, Beat Streuli, Christian Vogt)

Fotograficy tej grupy skupiają się na doświadczeniach. Prace ukazują konfrontacje, które czasem są pod kontrolą fotografa, czasem wynikiem przypadku, a czasem mieszanką obu tych czynników. Zdjęcia ukazują ludzi i ich miejsce w świecie. Skupiają się na przestrzeni społecznej tworzonej i użytkowanej przez jej podmioty. Ten rodzaj fotografii wiernie oddaje rzeczywistość.

Nicolas Faure, A3 Schinizach - Bad AG, listopad 2001

Jean Mohr, Niemieckie biuro zatrudnienia. Badania medyczne

Media: relacje między obrazami (artyści: Olaf Breuning, Olivier Christinat, Christian Coigny, Katrin Freisager, Peter Knapp, Urs Lüthi, Gérald Minkoff / Muriel Olesen, Reto Rigassi, Alberto Venzago)

Ta część wystawy przedstawia rzeczy z perspektywy konstrukcji medialnej. Pojawia się tu temat „obrazu w obrazie”. Zdjęcia nawiązują do estetyki pop, konfrontują kulturę niską i wysoką, używają ikonografii zaczerpniętej z masmediów i historii sztuki, a także współczesnych kodów kulturowych. Pojawiają się zdjęcia osób, jednak nie jako reprodukcje portretowe. Przedmiotem uwagi jest aspekt ich medialnej reprezentacji. Głównym zagadnieniem jest różnorodność sposobu percepcji.

Portrety filmowe: Ruch obrazów

Wystawa w Bunkrze Sztuki rozszerzona została o dodatkową część – serię filmów zrealizowanych przez szwajcarską telewizję SF DRS idée Suisse. Ujęcia w studiach fotografów pokazują siłę napędową twórców, próbują uchwycić proces, w wyniku którego zdjęcie przyjmuje formę oraz moment, w którym zostaje zrobione. Dzięki nim zwiedzający może poszerzyć swoją wiedzę o szwajcarskiej fotografii.

SRG SSR idée suisse we współpracy z Lars Müller Publishers i Szwajcarską Fundacją Fotografii zrealizowała PHOTOsuisse w formie publikacji i serii programów telewizyjnych. Szwajcarska Fundacja dla Kultury Pro Helvetia zainicjowała i sfinansowała wystawę.

www.bunkier.art.pl

o_bunkrze

BUNKIER SZTUKI prezentuje międzynarodową sztukę nowoczesną w szerokim kontekście kulturowym. Otwarty jest na sztukę multimedialną, wideo i performance. Jego działalność odbywa się na kilku, powiązanych ze sobą płaszczyznach. Organizowane są tutaj wystawy, cykle spotkań, prezentacji i dyskusji, projekcje filmów oraz działania artystyczne w przestrzeni publicznej (np. planowana akcja "Wektory" w przestrzeni miejskiej Nowej Huty).

Galeria ma bogate dokonania wystawiennicze i wydawnicze.
W swojej, liczącej prawie 40 lat historii, BUNKIER SZTUKI prezentował artystów tej klasy, co: Bruno Schulz, Tony Cragg, Krzysztof Penderecki, Hans Arp, Marta Deskur, Tadeusz Kantor, Stanisław Dróżdż, Katarzyna Kozyra, Rafał Bujnowski, Wilhelm Sasnal, Mirosław Bałka, Hanne Darboven, Jarosław Kozłowski, Andrzej Pawłowski, Zofia Kulik, Leon Tarasewicz, Alicja Żebrowska, Jadwiga Sawicka, Marek Chlanda, Grzegorz Sztwiertnia, Andreas Kaufmann, Oskar Dawicki, Edward Dwurnik, Krzysztof Wodiczko.

Galeria promuje artystów związanych ze środowiskiem krakowskim. Umożliwia start najmłodszym. Znana jest z prezentacji klasyków sztuki światowej i polskiej. Organizuje wystawy ukazujące kondycję malarstwa współczesnego, projekty wideo. Pojawiają się tutaj wystawy problemowe, zawierające refleksję na temat instytucji samej galerii i wystawy, tożsamości artystów, kuratorów i strategii działalności artystycznej w dzisiejszym świecie. Większości prezentacji towarzyszą obszerne katalogi i spotkania dyskusyjne z udziałem krytyków.

Niezwykle istotną płaszczyzną aktywności są spotkania w ramach Klubu Bunkra Sztuki. Prezentacje, dyskusje i projekcje filmowe odbywają się przeciętnie 3 razy w tygodniu i składają się na cykle: "Artysta na żywo", "Artystki za kamerą", "Generacja myślenia", "Interpretacje", "Instytucje", "Jestem, więc tworzę", "Krytyk sztuki na skraju załamania nerwowego", "Literatura dziś", "Movies", "Polityka płci", "Pre-texty", "Projekt / akcja", "Przestrzeń kultury", "Słownik filozoficzny", "Strategie sztuki", "Student kontra profesor" i "Ucho van Gogha".

Bunkier Sztuki prowadzi także program artist-in-residence, którego koordynatorką jest Beata Nowacka-Kardzis. Każda rezydencja ofiaruje artyście możliwość pracy wewnątrz kontekstu polskiej kultury; czy to na zasadzie indywidualnych doświadczeń, czy też we współpracy z innymi polskimi artystami.

Od samego początku organizatorzy odpowiedzieli na potrzeby artystów na wiele różnych sposobów. Galeria udostępnia twórcom: zorganizowanie wystawy, miejsce pracy, bazę techniczną, miejsca wystawowe, zakwaterowanie, a także organizuje spotkania z odpowiednimi organizacjami i artystami w Polsce.

Do tej pory Bunkier Sztuki odbywały się cztery trzymiesięczne rezydencje ufundowane przez The Arts Council of England oraz Art in General New York.

BUNKIER SZTUKI zatrudnia doświadczonych kuratorów (wystaw, portalu, Klubu), ma własną ekipę techniczną. Przestrzeń wystawiennicza, podzielona na trzy piętra, daje możliwość dostosowywania wnętrza do potrzeb każdej wystawy. Można stosować kilka wariantów oświetlenia.

BUNKIER SZTUKI należy w Polsce do najważniejszych instytucji prezentujących sztukę nowoczesną i zjawiska, jakie wokół niej narastają i jakie ją kształtują. Jest artystycznie niezależną instytucją kultury, finansowaną przez Miasto Kraków.

źródło: www.bunkier.art.pl